张艺谋谈《悬崖之上》:拍好主旋律的关键是要“落地”

张艺谋谈《悬崖之上》:拍好主旋律的关键是要“落地”

在这个热闹的五一档,张艺谋导演的《悬崖之上》成为最热门的影片之一。统计数据显示,该片票房5月1日便突破1亿元,目前排在五一档主要上映影片的第二位。

电影以1931年的哈尔滨为故事背景,讲述共产党特工执行秘密任务,与敌人斗智斗勇,完成使命的故事。对于张艺谋来说,《悬崖之上》也是一次全新的尝试——这是他首次执导谍战片。

纵观张艺谋的职业生涯,他一直在做的,就是不断触碰新的电影类型和电影题材。导演生涯初期,张艺谋拍出了《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》等一系列女性题材杰作;随后,他拥抱大片时代,拍摄了《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》;近年来,他在电影《影》中展现水墨色彩的东方美学,甚至执导了观念演出《对话·寓言2047》,借助舞台艺术展开科技与人性的对话;这一次,他又在谍战片上有了新突破。

这种旺盛的创作精力和对新事物的不断追求,让人很难想象其实张艺谋已年过七旬。在接受记者专访时,他说:“我希望不要固步自封,把自己标签化、类型化。跟着时代走,不断去尝试新的电影类型,才能‘青春永驻’。”

张艺谋谈《悬崖之上》:拍好主旋律的关键是要“落地”

这是一部全方位的谍战电影

问:《悬崖之上》是您首次执导谍战片,为什么选择拍摄这样一部电影?

答:题材的选择常常是随机的,关键看遇上怎样的剧本。我正好碰上了全勇先的剧本,它一方面很有质感,具备了谍战片的各种元素;另一方面描写的是共产党特工落网后挣扎求生的故事,具有自身特色,我就决定要拍摄这部电影。题材的选择常常是随机的,关键看遇上怎样的剧本。我正好碰上了全勇先的剧本,它一方面很有质感,具备了谍战片的各种元素;另一方面描写的是共产党特工落网后挣扎求生的故事,具有自身特色,我就决定要拍摄这部电影。题材的选择常常是随机的,关键看遇上怎样的剧本。我正好碰上了全勇先的剧本,它一方面很有质感,具备了谍战片的各种元素;另一方面描写的是共产党特工落网后挣扎求生的故事,具有自身特色,我就决定要拍摄这部电影。题材的选择常常是随机的,关键看遇上怎样的剧本。我正好碰上了全勇先的剧本,它一方面很有质感,具备了谍战片的各种元素;另一方面描写的是共产党特工落网后挣扎求生的故事,具有自身特色,我就决定要拍摄这部电影。

谍战片不好拍,我想这也是为什么我们国家大银幕上的谍战电影并不多见。一部优秀的谍战片,需要情节推进、反转、悬疑,缺一不可。在“烧脑”的同时,也要带动观众的思维跟随故事走向不断前进,这些要素都不是很容易掌控的。

具体到《悬崖之上》,这是一部全方位的谍战电影,在我们常见的谍战要素之外,还有肉搏、飙车、枪战、野外、内景、城市等各种大小场面,加之这又是一部群像戏,在两个小时的时间内既要讲好故事,又要充分展现角色形象,这对任何一位导演来说,功课都比较难做。

张艺谋谈《悬崖之上》:拍好主旋律的关键是要“落地”

问:人物形象是电影的一大亮点。作为一部群戏电影,您在《悬崖之上》中是怎样进行人物塑造的?

答:群戏是比较难处理的,因为它意味着“平均分配”。尤其对于《悬崖之上》来说,动作戏很多,表现人物内心的时间和空间也因此被大大压缩。我觉得《悬崖之上》中的人物形象塑造,最重要的是要精练、精准。我和电影中的主要演员都进行过仔细讨论,每个人物在有限的时间应该说些什么?应该有怎样的表情和眼神?在最终呈现中保留最能反映人物形象的台词,拿掉可有可无的部分。群戏是比较难处理的,因为它意味着“平均分配”。尤其对于《悬崖之上》来说,动作戏很多,表现人物内心的时间和空间也因此被大大压缩。我觉得《悬崖之上》中的人物形象塑造,最重要的是要精练、精准。我和电影中的主要演员都进行过仔细讨论,每个人物在有限的时间应该说些什么?应该有怎样的表情和眼神?在最终呈现中保留最能反映人物形象的台词,拿掉可有可无的部分。群戏是比较难处理的,因为它意味着“平均分配”。尤其对于《悬崖之上》来说,动作戏很多,表现人物内心的时间和空间也因此被大大压缩。我觉得《悬崖之上》中的人物形象塑造,最重要的是要精练、精准。我和电影中的主要演员都进行过仔细讨论,每个人物在有限的时间应该说些什么?应该有怎样的表情和眼神?在最终呈现中保留最能反映人物形象的台词,拿掉可有可无的部分。群戏是比较难处理的,因为它意味着“平均分配”。尤其对于《悬崖之上》来说,动作戏很多,表现人物内心的时间和空间也因此被大大压缩。我觉得《悬崖之上》中的人物形象塑造,最重要的是要精练、精准。我和电影中的主要演员都进行过仔细讨论,每个人物在有限的时间应该说些什么?应该有怎样的表情和眼神?在最终呈现中保留最能反映人物形象的台词,拿掉可有可无的部分。

比如张译饰演的张献臣和秦海璐饰演的王郁,两人的第一场同框就意味着生离死别,如何去刻画这对隔空夫妻的感情?影片开始王郁就对张献臣说:“活着的去找孩子”,张献臣则在两次最要紧的时候问:“王郁他们怎么样?”寥寥数语,表现出了两人之间除革命友谊之外的夫妻情、对孩子的深厚感情。

所以在人物形象塑造上,我们这次尽量精准到“惜字如金”,同时通过演员的表演,把每个角色的特征展现出来,使得群戏不仅做到“平衡”,更做到“出彩”。

张艺谋谈《悬崖之上》:拍好主旋律的关键是要“落地”

问:电影为什么选择用章回体的方式进行讲述?

答:选择章回体是为了平衡故事中的“交接棒”。电影最初是“两段式”的设计,由一号男主张献臣转到二号男主周乙(于和伟饰)。但后来我们觉得这种设计可能会让观众觉得影片变成生硬的两块,就决定改用章回体方式,将影片分为7个小段落,这样更有利于观众走入故事情节推进发展中。选择章回体是为了平衡故事中的“交接棒”。电影最初是“两段式”的设计,由一号男主张献臣转到二号男主周乙(于和伟饰)。但后来我们觉得这种设计可能会让观众觉得影片变成生硬的两块,就决定改用章回体方式,将影片分为7个小段落,这样更有利于观众走入故事情节推进发展中。选择章回体是为了平衡故事中的“交接棒”。电影最初是“两段式”的设计,由一号男主张献臣转到二号男主周乙(于和伟饰)。但后来我们觉得这种设计可能会让观众觉得影片变成生硬的两块,就决定改用章回体方式,将影片分为7个小段落,这样更有利于观众走入故事情节推进发展中。选择章回体是为了平衡故事中的“交接棒”。电影最初是“两段式”的设计,由一号男主张献臣转到二号男主周乙(于和伟饰)。但后来我们觉得这种设计可能会让观众觉得影片变成生硬的两块,就决定改用章回体方式,将影片分为7个小段落,这样更有利于观众走入故事情节推进发展中。

不过也大可不必注意每个章回的小标题,《悬崖之上》的整个故事还是很连贯的,一气呵成。

我希望不要固步自封

问:您的电影创作生涯中,一直在拍摄新的题材和类型,为什么总是不断进行这种新尝试?

答:这是我的一个观念:我希望拍不同类型的作品,不要固步自封,把自己标签化、类型化。我觉得电影创作很神圣,原创是很了不起的,所以我希望去做很多原创的工作,尝试不同类型的电影。电影导演这个行业需要与时俱进,因为电影观众中有很多都是年轻人。你跟着时代走,不断去尝试新的类型,才能“青春永驻”,作品也才会更加多元。这是我个人的想法,也是这么多年来逐渐形成的观点。

此外,我个人精力也比较旺盛,并且没有其他事情分散精力,就是一门心思做电影以及执导一些和文艺相关的演出活动,我喜欢创作。大概我个人的性格也决定了我会不断尝试新的题材。

问:从您的电影内容看,早年间的作品给大家印象更深的是女性形象,最近几年作品中似乎男性角色更突出,如《影》中邓超的角色,《悬崖之上》中的张献臣和周乙,为什么会发生这种转向,是自己刻意的选择吗?

答:并没有进行刻意的转向,不同的故事有不同的讲述对象,我的作品中出现的这种变化,主要还是因为每个故事本身的侧重点各有不同。并没有进行刻意的转向,不同的故事有不同的讲述对象,我的作品中出现的这种变化,主要还是因为每个故事本身的侧重点各有不同。并没有进行刻意的转向,不同的故事有不同的讲述对象,我的作品中出现的这种变化,主要还是因为每个故事本身的侧重点各有不同。并没有进行刻意的转向,不同的故事有不同的讲述对象,我的作品中出现的这种变化,主要还是因为每个故事本身的侧重点各有不同。

问:您刚刚提到自己创作精力旺盛,您正在准备冬奥会的开幕式,接下来也还有《坚如磐石》《狙击手》等电影要上映,您创作的动力是来自于哪里?

答:我觉得来自两方面。一方面是创作本身,它不是枯燥的。我很幸运能够从事自己喜爱的工作,这样很容易激发自己的创作激情。另一方面是锻炼,我每天要走5公里,即使在拍戏时也是如此,通过锻炼保持自己的身体健康,也经常用脑,让身心都处在一个忙碌的状态。我觉得忙一点比闲一点好,闲下来,说不定自己就很快老去了。

拍好主旋律的关键是要“落地”

问:《悬崖之上》是一部商业性和艺术性并存的主旋律电影。您觉得主旋律应该怎么拍才能让观众更喜欢?    

答:要想拍好主旋律,关键要素是要“落地”。所谓“落地”,就是要讲述有血有肉的人物故事,这样观众才会有共鸣。越是讲述伟大的理想和目标,越要把人物故事刻画好,没有其他捷径可走。让观众被角色的情感所打动,被人性的光辉所打动,主旋律作品才能发挥其应有的作用。要想拍好主旋律,关键要素是要“落地”。所谓“落地”,就是要讲述有血有肉的人物故事,这样观众才会有共鸣。越是讲述伟大的理想和目标,越要把人物故事刻画好,没有其他捷径可走。让观众被角色的情感所打动,被人性的光辉所打动,主旋律作品才能发挥其应有的作用。要想拍好主旋律,关键要素是要“落地”。所谓“落地”,就是要讲述有血有肉的人物故事,这样观众才会有共鸣。越是讲述伟大的理想和目标,越要把人物故事刻画好,没有其他捷径可走。让观众被角色的情感所打动,被人性的光辉所打动,主旋律作品才能发挥其应有的作用。要想拍好主旋律,关键要素是要“落地”。所谓“落地”,就是要讲述有血有肉的人物故事,这样观众才会有共鸣。越是讲述伟大的理想和目标,越要把人物故事刻画好,没有其他捷径可走。让观众被角色的情感所打动,被人性的光辉所打动,主旋律作品才能发挥其应有的作用。

观众都是被人物和故事所感染,伟大的主义也是通过人物个性彰显,这是电影本源性的东西。对于主旋律电影中的人物,不仅要呈现他们的信仰、奋斗、生死,也要讲述他们的亲情、友情、人性,乃至于弱点,只有这样,我们想要弘扬的激情和热血才会感动观众。

有些观众告诉我,从《悬崖之上》中,他们了解到无名英雄的浴血奋战,感受到革命先烈的负重前行,这也让我觉得拍摄《悬崖之上》是一件很有意义的事情。

张艺谋谈《悬崖之上》:拍好主旋律的关键是要“落地”

问:对于青年导演,您有怎样的建议?您认为对于青年导演,早期更好的选择是拍摄类型电影,还是作者电影?

答:今天的青年导演类型很多元化,机会也变得更多,很难说类型电影和作者电影哪种选择一定更好。其实从技术的角度看,如今导演的门槛已经降低了很多,例如短视频拍摄者等,都可以看成导演群体的一部分。但越是这样,青年导演越应该好好磨炼自己,毕竟好作品还是太少了。今天的青年导演类型很多元化,机会也变得更多,很难说类型电影和作者电影哪种选择一定更好。其实从技术的角度看,如今导演的门槛已经降低了很多,例如短视频拍摄者等,都可以看成导演群体的一部分。但越是这样,青年导演越应该好好磨炼自己,毕竟好作品还是太少了。今天的青年导演类型很多元化,机会也变得更多,很难说类型电影和作者电影哪种选择一定更好。其实从技术的角度看,如今导演的门槛已经降低了很多,例如短视频拍摄者等,都可以看成导演群体的一部分。但越是这样,青年导演越应该好好磨炼自己,毕竟好作品还是太少了。今天的青年导演类型很多元化,机会也变得更多,很难说类型电影和作者电影哪种选择一定更好。其实从技术的角度看,如今导演的门槛已经降低了很多,例如短视频拍摄者等,都可以看成导演群体的一部分。但越是这样,青年导演越应该好好磨炼自己,毕竟好作品还是太少了。

对于青年导演来说,关键是要打磨出好的作品。观众的眼睛是雪亮的,你的作品就是你的敲门砖。所以我希望青年导演都能好好努力,加强个人修养,为我们国家的电影发展贡献力量。

问:您下一步的工作计划是什么?电视剧《主角》在计划当中吗?

答:正在筹备。这是我第一次尝试电视剧,我们也在打磨剧本。陈彦的原著小说很好,这又是一部陕西题材的电视剧,所以我很感兴趣,也希望能够拍好。正在筹备。这是我第一次尝试电视剧,我们也在打磨剧本。陈彦的原著小说很好,这又是一部陕西题材的电视剧,所以我很感兴趣,也希望能够拍好。正在筹备。这是我第一次尝试电视剧,我们也在打磨剧本。陈彦的原著小说很好,这又是一部陕西题材的电视剧,所以我很感兴趣,也希望能够拍好。正在筹备。这是我第一次尝试电视剧,我们也在打磨剧本。陈彦的原著小说很好,这又是一部陕西题材的电视剧,所以我很感兴趣,也希望能够拍好。

(原标题:《对话张艺谋:不要固步自封,才能“青春永驻”》)


出品人:赵承

监制:邬焕庆

统筹:吴晶、林晖

记者:王鹏

编辑:王薇

图片来源网络

新华社国内部出品

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